cinemaniakos

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miércoles, 22 de diciembre de 2010

serial killers

                                                                           
Una de mis películas preferidas sobre asesinos seriales. Cuenta la historia de Patrick Bateman, un "niño mimado" quien es vice presidente de la empresa de capitales de su padre. A Patrick no le faltaba nada, solo la cordura. No nos queda claro cuál es el motivo de los trastornos mentales que llevan a sus asesinatos y su odio a la vida ajena, pero si que su locura va creciendo a medida que avanza la película.
les comentare solo poko de cada una pssss  va hacer un post de varias movies a la ves ia de rato detallare cada una con mas calma por lo pronto sigan deleitandose con eso k viene Personas atormentadas, locos, enfermos y hasta artistas en algunos casos. La psicología aún sigue debatiendo los causales que llevan a una persona a perder todo rastro de piedad y compasión para terminar asesinando a otros de las maneras más frías y metódicas posibles. Las causas que llevan a estos varían en tan gran medida como los asesinatos mismos, nunca se puede aplicar para un asesino serial lo que ya se ha aplicado para detener a otro, y esto es entendible teniendo en cuenta la variedad emocional y racional humana. El cine se ha hecho eco de esto y también ha tratado de explorar este oscuro aspecto de la humanidad, muchas veces siendo simplemente un relator abstracto. Varías películas lograron capturar la esencia de estos maniáticos y aquí hay una lista de ellas

 


Dos mujeres, Manu y Nadine, quienes se alejan de la sociedad tras sufrir eventos conflictivos en sus vidas -Manu es violada y Nadine ve como asesina a su único ser querido-. Es así que por una casualidad estas jóvenes se encuentran y comienzan un rally de sexo y asesinato, no queda claro si es para vengarse de los hombres, o de la sociedad en general, pero lo que sí queda claro es que no tienen ni la menor piedad. Lo interesante de esta producción es que fue realizada por gente muy ligada a la industria del porno, una industria que si sabe de la degradación a la mujer.













 


Esta película, también conocida como 'Escupo en tu tumba', es sin duda alguna una fuente de inspiración para Tarantino en Kill Bill. Trata la historia de una escritora que buscando liberar su musa inspiradora viaja a una remota parte de New York. Una vez en su nuevo lugar de trabajo comienza a llamar la atención de bizarros hombres quienes, sin dudarlo un momento, la humillan y ultrajan violándola reiteradamente. Nuestra heroína decide tomar venganza por su propia mano, luego de una lenta y tortuosa recuperación, y se acomete a su nueva tarea de eliminar uno por uno a sus torturadores.














 

Basada en la vida del asesino serial Henry Lee Lucas, quien era un asesino "creativo", es decir que siempre asesinaba a sus víctimas de una manera distinta. A pesar de que es una película de bajo presupuesto tal vez les llame la atención la gran calidad con la que se desarrolla.















Una extraña película que podría ser considerada bizarra pero tiene un guión interesante. Frank era un hombre abusado por su madre prostituta, la cual muerte violentamente. Sin embargo a pesar de los abusos sufridos él la extrañaba y quería recuperarla. Dada su distorsionada mentalidad comienza a matar mujeres y a cortarles el cuero cabelludo para ponerlo sobre maniquíes y ver así si podía recuperar a su madre, pero siempre quedaba desilusionado por no conseguir lo .... que buscaba. La verdadera historia comienza cuando conoce a una mujer en el parque, ¿será su prócima victima?.
















Escrita por Tarantino esta película es una crítica a los medios y la distorsión de la información y los valores torcidos por la búsqueda de un fin monetario. Cuenta la historia de dos amantes asesinos que amaban la muerte igual que a su relación misma, la historia de sus asesinatos es contada siempre por un único sobreviviente que dejan en la escena del crimen. Cometiendo sus asesinatos en la ruta 666 comienzan a ser impulsados por las noticias y los medios llegando a convertirlos en dos héroes.















 


Estamos ante la no muy romántica historia de un artista caído en desgracia, su trabajo no era apreciado y el dinero cada vez parecía ser un ítem más lejano a su mano. Diferentes hechos lo fueron llevando a los caminos de la locura, una banda de rock punk que, bajo su departamento, repercutía en su cerebro enervándolo a niveles insospechables, además de las peleas con sus novias -bueno tan mal no la pasaba- lograron que nuestro artista comience el arte de matar, y es así que junto a un taladro inicie una seguidilla de hechos sangrientos por las calles de la ciudad.

















Otra version mas nueva de Ed Gein con el actor que en otros momentos interpretara a Jason de "Friday 13" y Leatherface de "Texas chainsaw massacre". Para mi gusto , el no es el actor adecuado para este papel ...simplemente porque ED Gein era un ser introvertido, amable y ciertamente querible en su vida publica, en constextura fisica era un alfenique, y nada atemorizante a simple vista , creo que los productores quisieron dar un perfil mas holliwoodense a esta version de Ed Gein , para hacer mas atemorizante , pero se pierde de esta manera, el realismo que si se puede apreciar en la version anterior del 2000...
ahora como entretenimiento esta pelicula esta perfecta ....








John Wayne Gacy es un ciudadano modelo. Padre de familia y empresario, incluso se disfrazaba de payaso para divertir a los niños del hospital local. Pero había algo terrible que su vecindario desconocía. Las pistas sobre varios chicos desaparecidos condujo a la policía hasta la vivienda de Gacy en Chicago y todo el país asistió horrorizado a un impresionante descubrimiento. Todos los detalles de los más de 30 asesinatos se iban exponiendo a la luz pública a la vez que las víctimas iban siendo descubiertas enterrados bajo su propia casa.











lunes, 13 de diciembre de 2010

feast 1,2y3


 
weno empecemos con el imb de la movie
Feast es una película de horror de comedia de 2005 que es un resultado de la tercera temporada de luz de proyecto, la serie de documentales de cine amateur y concurso. El equipo ganador fue compuesto de escritores Marcus Dunstan y Patrick Melton y director John Gulager. Fue ejecutivo producida por Ben Affleck, Matt Damon, Chris Moore (a través de su compañía de producción de LivePlanet), Wes Craven y la familia Maloof. La película fue producida y distribuida por Dimension Films en asociación con Maloof Motion Pictures y Neo Art & Logic.ahora un poco de trama un poco de literalmente digamos lo asi

Como personas están disfrutando de bebidas en un bar, un hombre cubierto en sangre (identificadas en la pantalla como "Héroe") entra por la puerta y les advierte de peligro inminente. Nadie respeta su advertencia, por lo que muestra la barra de patrones la cabeza de un monstruo repulsivo que le tome en serio. Él pronto se extrae a través de una ventana y decapitado por uno de los monstruos, encontrareis, justo después de que se fue a entender que sus posibilidades de supervivencia eran muy altos.
Después de la matanza, una mujer ("heroína") irrumpe a través de la puerta y revela a sí misma para ser la esposa del hombre recientemente fallecido. Después de un breve momento sentimental entre la esposa y de su difunto marido, comienzan internado hasta las ventanas en la barra. A pesar de sus esfuerzos, un monstruo jóvenes irrumpe a través de una ventana al descubierto y comienza a decapitar a la gente dentro de la barra. Rompe la pierna de una de las mujeres ("Harley Mom"), y inicialmente se supone que murió de pérdida masiva de sangre.
El monstruo desaparece durante algún tiempo y, a continuación, se encuentra a intentar penetrar sexualmente en uno de los jefes de ciervos clavados en la pared. La explosión de una escopeta quita la cabeza de ciervo y el monstruo de la pared. Las gotas de monstruo en un congelador que está sellado, a continuación, cerrar, lo interior atrapando a.
Después de esto, se abordaron las ventanas restantes arriba y la barra de patronos reciben un momento de paz. Tratando de llamar para solicitar ayuda, aprenden que el teléfono sólo en la barra ha sido golpeado por la explosión de una escopeta aislados y ha quedado inútil. Se da después de un breve respiro, una de las mujeres ("Tuffy") de repente cuenta que su hijo es todavía arriba y se ejecuta a hacerle.
Una vez que descubre que su hijo, que el grupo se alegra hasta el chico se extrae a través de una ventana y comido por uno de los monstruos, dejando sólo su zapatilla. Tuffy ahora está incapacitado por el dolor, y el monstruo vomita, a continuación, un flujo de lodo en uno de los grupo ("hombre de la cerveza"). Como las personas restantes reagrupan abajo, se dan cuenta que el lodo tiene un efecto de descomposición y que la víctima está siendo superada lentamente por sus efectos.
El grupo mata al joven monstruo en el congelador y cuelga exterior. Los padres del monstruo rápidamente tienen relaciones sexuales y producen dos descendencia en cuestión de segundos, todos los cuales comienzan a atacar el pub con furia renovada. Mientras tanto, una de las mujeres ("Honey Pie") comienza el lavado de la sangre y tiene que despegar de su ropa, mucho a la diversión de los demás. Los patrones reagrupan y promulguen diversos intentos de escapar o expulsar de los monstruos, todos los cuales conducen a más bajas, incluyendo la muerte accidental de la heroína a manos de otro personaje (el acertadamente apodado "Bozo"). Impulsado por la ira por la muerte de su hijo, Tuffy agresivamente lleva carga de los supervivientes restantes, que da como resultado la audiencia viendo su apodo cambiar de "Tuffy" a "Heroína 2". "Honey Pie" con éxito hace un camión, dando a los otros personajes breve causa de esperanza (hasta que se dan cuenta de es acelerar apagado por sí misma).
Después de muchos ataques y en última instancia, una lucha a muerte entre los últimos en los seres humanos restantes y los monstruos, sólo cuatro personas sobreviven la ordalía: Bozo, Hot Wheels, Tuffy (2 de heroína) y Honey Pie. Una persona ("abuela") parece sobrevivir, pero se ve atacado por uno de los monstruos restantes al final de la película.


        


y psss continuemos con la segunda entega de esta trilogia
ablare de parte uno i parte dos por si les dio flojera leer la primera aka un poko de las dos
En Feast 1 era un soplo de aire fresquito al genero de ciencia ficcion pero esta pelicula es el no va mas, no es solo original sino que al igual que el primero rompe con todos los esquemas y los gliches tipicos de Hollywood, bajo mi opinion muy personal, por momentos el director se pasa de revoluciones con algunas escenas y situaciones...casi perdiendo la seriedad y la linea, pero ese como decia ya queda en la opinion de cada uno.




La peli tiene un sin fin de escenas gore muy sangrientas y algunas originales pero hay otras escenas que son hasta vomitivas, llenas de humor negrisimo dificil de digerir para el espectador casual o los novatos en este genero....este detalle puede tirar para atras a varios pero es todo un reto para los veteranos y puede que hasta lo disfruten los desgraciados.


La pelicula comienza igual que la anterior, con esa loca, fresca y humoristica presentacion de cada uno de los personajes de la historia. En esta ocasion los personajes son mas raros que la anterior entrega...hay enanos, chantajistas, mototqueras..etc etc con un muy buen nivel actoral. El desarrollo es totalmente loco, lleno de situaciones hilarantes y de humor negro, para hacerla corta la trama es un quilombo. Hay un grupo que trata de salir del pequeño poblado mientras otros personajes van por su lado en otros lugares, tambien hay una pequeña historia de venganza, todo un coctel que se hace bastante entretenido y fuera de serie.

Feast 2 es una pelicula que empieza de menor a mayor, parece que la trama es cualquier cosa pero la propia pelicula a medida que pasa te ayuda a digerir su disparatado desarrollo. ¿Es mejor que el 1? no, aunque si es diferente, es mas salvaje y alevoso.
Yo la recomiendo porque ofrece algo totalmente nuevo, lleno de gore y escenas de humor imperdibles, lamentablemente el final es abiertisimo y deja con las ganas de mas...

pero lo bueno es de ke ai mas pero antes si kieres ver el trailer aka esta


           




y para cerrar con broche de oro este post  na mejor no no les comentare nada de la ultima entrega mejor veanlaaa pero como kiera les dejo la portada unas imagenes i el trailer de la movie para k ce den una idea de como va a estar el final inesperado de esta grandiosa trilogia de bestias
Les deje aca arriba  para los que nunca vieron Feast, por favor veean  las 3 y clavense una maratón de monstruos, vomitos, sexo, explosiones, tetas y otras cosas ke deberia haber en mas peliculas! Es una sola pelicula en 3 partes segun eso creo yo pero pssss  cada quien es  libre de pensar lo k kiera, les dejo aka
el trailer de la happi finish




                   

jueves, 9 de diciembre de 2010

A Clockwork Orange (la naranja mecanica)



Ambientada en la Inglaterra del futuro (el año 1995, pero visto desde 1965) la película sigue la vida de un joven de 15 años llamado Alex DeLarge (Malcolm McDowell) cuyos placeres son la música de Ludwig van Beethoven, el sexo y la ultraviolencia.
Alex es un carismático y sociópata delincuente, líder de una pequeña pandilla de gamberros, a los cuales se refiere como «drugos»: Pete (Michael Tarn), Georgie (James Marcus) y Dim (Warren Clarke).
Alex y sus drugos usan una vestimenta muy particular: camisa y pantalón blanco con tirantes, protector testicular, botas de alta caña, un sombrero hongo típico inglés, antifaz en determinados momentos, pestañas postizas en el caso de Alex, y una exagerada nariz postiza cuando realizan sus fechorías, además están armados de palos, cuchillos, cadenas, etc.
Alex narra la mayoría de la película en «nadsat», el argot contemporáneo que comprime el eslávico (especialmente el ruso) con el inglés y el Cockney (por ejemplo militso -policía-, drugo -amigo-, chavalco -muchacho- o moloko -leche-).
Alex es irreverente y abusa de los demás; miente a sus padres para no ir a la escuela; en su cama tiene un cubrecama cubierto con senos de goma, una serpiente llamada Basil y un compartimento repleto de botines de sus robos.
La historia comienza en el bar lácteo Korova, en el que Alex, Pete, Georgie y Dim consumen leche-plus, la cual consiste en leche con veloceta, synthemesco o drencromina, sustancias que exacerban la conducta violenta mientras planean sus próximas fechorías nocturnas. La primera de las víctimas de esa noche es un viejo borracho (Paul Farrell) tirado en la calle. Tras una breve charla, Alex y sus drugos golpean brutalmente al mendigo.
Posteriormente, se presentan en un teatro abandonado donde una pandilla rival, liderada por Billyboy (Richard Connaught), cuya indumentaria recuerda el uniforme de la Wehrmacht, intenta violar a una chica que logra escaparse desnuda, mientras los dos grupos rivales se trenzan en una violenta trifulca en la que Alex y sus drugos resultan vencedores. Después, roban un coche deportivo y lo conducen en la noche a gran velocidad, sacando a otros los vehículos de la ruta, para finalmente detenerse en una casa con un letrero que dice Home.
Alex y sus drugos deciden invadir dicha casa. Alex engaña a sus ocupantes pidiendo ayuda para uno de sus amigos que ha sufrido un accidente. La dueña de casa (Adrienne Corri) le abre la puerta, y la pandilla, llevando sus grotescas máscaras, invade la vivienda. Toman por la fuerza a la dueña y golpean despiadadamente a su marido, el escritor Frank Alexander (Patrick Magee). Violan a su esposa ante su mirada impotente, mientras Alex lo patea, cantando la famosa I'm Singing in the Rain.
Alex lidia con un intento de golpe de Dim, y lo hace de manera brutal. Esto resiente su autoridad sobre los suyos y él no lo advierte completamente.
Después de faltar a clases, se levanta una mañana y se encuentra en su casa con P.R. Deltoid (Aubrey Morris), un agente social que controla a delincuentes juveniles como él. Deltoid, quien siente una profunda aversión hacia Alex, intenta persuadirlo para que cambie de actitud, aunque termina golpeándole los testículos. Sin hacer demasiado caso al agente social, Alex sale de paseo y engaña a dos muchachas adolescentes en una tienda de discos, las lleva a su apartamento y las seduce sexualmente a ambas.
Después de imponer su autoridad, golpeando y empujando por sorpresa a Dim y a Georgie al agua, para después tajarle la mano a Dim, Alex decide que sería bueno aflojar un poco su autoridad y dejar participar un poco más a sus drugos. Así pues, le pide a Georgie que le cuente el plan que tiene en mente. Éste explica que planea con el grupo, robar y violar a una mujer adinerada (Miriam Karlin), que vive sola con sus gatos en una casa aislada. Llegan a la casa y luego de intentar el mismo truco usado en el asalto anterior, sólo Alex se introduce en la casa por una ventana, sorprendiendo a la mujer. Después de que mofarse de ella, ella se resiste a sus acosos, e intenta propinarle un golpe con un busto de Beethoven. Alex, en un acto irreflexivo, la golpea con una obra de arte en forma de un pene de porcelana de gran tamaño. La policía llega a la casa, porque ya estaba de camino, después que la mujer la había llamado. Todos se aprestan a huir, pero antes Dim, rabioso con Alex por haberle golpeado y cortado, le golpea en la cara con una botella llena de leche, dejándolo momentáneamente ciego y dolorido en la escena del crimen. Después de ser arrestado, se descubre que la víctima del asalto ha muerto: Alex es ahora un asesino. Es sentenciado a 14 años de prisión. En la prisión es vigilado estrictamente por el jefe de guardia (Michael Bates).
Después de haber cumplido dos años de su sentencia, y habiéndose ganado la buena disposición del capellán de la prisión (Godfrey Quigley) haciéndole creer que la Biblia lo ha ayudado a reformarse, logra una recomendación del ingenuo sacerdote. El Ministro del Interior (Anthony Sharp), visita la prisión y le ofrece a Alex la libertad condicional, si se somete al tratamiento Ludovico, un terapia experimental de aversión, desarrollada por el gobierno como una estrategia para detener el crimen en la sociedad. El tratamiento consiste en ser expuesto a formas extremas de violencia, forzándolo a mirar escenas cinematográficas muy violentas en una pantalla. Alex es incapaz de apartar la mirada de la pantalla, ya que su cabeza está inmovilizada y sus párpados abiertos por un par de ganchos. También es drogado antes de ver las películas, para que asocie las acciones violentas con el dolor que éstas le provocan.
De esta forma, el tratamiento Ludovico, lo deja incapaz de ser violento (ni siquiera en defensa propia) y también incapaz de tocar a una mujer desnuda, pero, en un imprevisto efecto secundario, el tratamiento también lo hace incapaz de oír su pieza favorita, la Novena Sinfonía de Ludwig van Beethoven, que es el fondo musical de una de las películas.
Alex queda sin la capacidad de defenderse, y además, es desahuciado por sus padres, quienes no lo quieren en casa (tienen alquilada su habitación a un huespéd (Clive Francis), se deshicieron su estéreo y tesoros y, aparentemente, mataron a su serpiente Basil).
Desanimado, deambula por la ciudad. Pronto encuentra a viejas víctimas, el mendigo que golpeó a principio de la historia, cobra venganza llamando a todos sus amigos, para luego darle una golpiza hasta cuando llegan dos policías, que resultan ser sus antiguos drugos, Dim y Georgie, contratados ahora como guardias, quienes lo reconocen, lo llevan a un lugar apartado, donde lo golpean y casi lo ahogan.
Alex logra recuperarse y vaga por los bosques hasta llegar casualmente a la casa del escritor. Éste, postrado en una silla de ruedas, a resultados del asalto de Alex y su pandilla, y además viudo, porque su mujer se había suicidado a raíz de la violación que había sufrido; lo deja entrar sin descubrir su identidad. El escritor, que cuenta con un guardaespaldas , lo acoje y alimenta, pero Alex comete el error de cantar nuevamente I'm Singing in the Rain, provocando el recuerdo y la ira del escritor. Éste decide vengarse, drogando a Alex, e intenta hacer que se suicide, haciéndole escuchar a gran volumen la Novena Sinfonía de Beethoven (Segundo movimiento). Alex en su desesperación, trata de 'evaporarse' (como él llama el suicidarse) saltando por una ventana, pero logra sobrevivir.
Después de una larga recuperación en el hospital, Alex parece ser el de antes. El Ministro del Interior, quien antes le había seleccionado personalmente para el tratamiento Ludovico, lo visita, disculpándose por los efectos del tratamiento, diciendo que sólo seguía las recomendaciones de su equipo.
El gobierno le ofrece a Alex un trabajo muy bien remunerado, si acepta apoyar la elección del partido político , cuya imagen pública se vio seriamente dañada por su intento de suicidio y el controvertido tratamiento al que fue sometido. Anticipando su regreso al estrago y segundos antes de volverse loco, Alex narra el final de la película: «Definitivamente, estaba curado» mientras se ve una fantasía surreal de él mismo copulando con una mujer en la nieve, rodeado por damas y caballeros victorianos aplaudiéndole, mientras se puede escuchar el último movimiento de la Novena Sinfonía de Beethoven como música de fondo


Video Nasty y byzarras de collection

 Videodrome(DAVID CRONENBERG, 1983) Opera Magna de la nueva carne del maestro Cronenberg. Realidades Paranoides se superponen con la experiencia cotidiana en esta lisergica bajada al infierno de la nueva carne. Cronenberg presenta una reflexion sobre la violencia mediatica , de lo que ocurriria realmente si la tesis que sostienen los censores y puritanos de que la violencia televisada influye sobre conducta humana de manera homicida.



Singapore Sling(NIKOS NIKOLAIDIS,1990)de Grecia nos llega esta fantasia repleta de perversiones sexuales sin catalogar. Extremadamente perturbadora e inquietante pero no extenta de cierto sentido del humor


Beyond teh Valley of dolls (RUSS MEYER 1970)Otra obra maestra de una celebridad del cine bizarro y de alto contenido Sexual, Russ Meyer


Liquid Sky (SLAVA TSUKERMAN,1982) Pelicula del año 1982 dirigida por Slava Tsukerman. Bizarra produccion de Ciencia Ficcion de Serie B con tintes marxistas, abduciones alienigenas, vaginas dentadas, psicodelia y violaciones de lesbianas









Drama surrealista dirigido por Alejandro Jodorowsky basado en una obra de Fernando Arrabal. Fando y Lis se realizo basado en las experiencias del Grupo Panico. La opera prima de Alejandro Jodorowsky empezó con este cuento bizarro de inocencia corrompida, amor sadomasoquista e inalcanzable paraíso. Basada en la obra homónima de Fernando Arrabal, cuenta la historia de una joven pareja en busca de la ciudad encantada de Tar donde se encuentra el éxtasis espiritual. Fando es impotente y Lis está paralítica



Otro infame titulo de la lista de "Video Nasty" Gore ochentero malsano, con androides psicopatas, nacimientos de adultos a traves de los uteros de amas de casa alcohlicas y un sinfin de delirios de las mentes cerradas que dieron luz a estos titulos.


Enterrado y marginado por ;la Crítica. Faust es la particular adaptacion del mito Goethiano de Brian Yuzna. Adaptación del comic de Tim Vigil y David Quinn "Faust love of the Dammed" . Faust supuso el estreno de "Fantastic Factory" como productora. Brian Yuzna y Frank Henerlotter son sin duda los autores más importantes ymáximos representantes del "Slasher" cómico_americano. Los efectos especiales corren a cargo como no de Screaming Mad George


Cine lisergico en su mas pura expresion . Con un titulo asi parecia prometer mas, Sinembargo la decepcion es mas que notable. Something Weird Video la edito para DVD. Del año 68 contiene escenas de caracter lesbico, y consumo de drogas. Dirigida por John Domme y cuenta con la actuacion de Collin Murphy.

Ya comentaron algunas de sus peliculas en "la guia abierta del cine de vanguardia y experimental" . Algunos de sus titulos y cortos aparecen en la muy recomendable lista de "avant garde and experimenrtal films" de wikipedia . Nacido en Canada es autor de algunos cortos mudos y peliculas con un alto contenido de experimentancion, Su primera pelicula fue Tales from the Gimli Hospital, Ha hecho cortos como "Odilon Redon or The Eye Like a Strange Balloon Mounts Toward Infinit" o "The Heart of the World". Su estilo no esta muy definido a veces combina elementos del cine expresionista mudo y del surrealismo mas temprano, mezclado con su vision particular.

viernes, 3 de diciembre de 2010

nikos the impaler






toca de nuevo adentrarse en las entrañas de este país, esta vez de la mano de
Andreas Schnaas, otro especialista de la charcutería mas variada y será de nuevo él, quien se meta en el papel del carnicero de turno, como ya hiciera en la saga de Violent Shit con Karl, (también con mascara de por medio).
En esta ocasión será Nikos, the impaler el que salpique la pantalla, película en el que el argumento poco o nada importa, y si la cantidad de vísceras y sangre por metro cuadrado.

Aquí volvemos a ver a Joseph Zaso, (Barricade, Demonium, Darkness Surrounds Roberta, etc)ya un asiduo de estos directores germanos, el cual no hace ascos a nada en este mundo un poco Indie, da jaha como diria io cadakien su mundo pero weno sigamos  al igual que la sexy y espectacular Scream Queen Debbie Rochon,( Fear makers, Mullberry street, The toxic avenger IV, Terror Firmer,...) a si como Felissa Rose (Dead & Gone, Dead things, Slaughter Party,...) . Solo hace falta tirar de CV y echar un vistazo a sus dilatadas trayectorias para ver que donde se encuentran realmente mas a gusto es entre fluidos y entresijos varios, jeje




ahora si aki les va la introduccion solo un poco de esta magnifica gore movie de andreas
Pues después de un prologo donde nos relatan la procedencia y posterior muerte de nikos (quien jurará volver para vengarse de los descendientes de sus asesinos) a manos del pueblo, cansados ya de tanto genocidio, nos trasladaran la historia al tiempo presente, donde casualmente se inaugura una galería de arte dedicada al bárbaro en cuestión. Allí van a parar unos cuantos alumnos y su consabido profesor (Joe Zaso) además de otros curiosos. El resto ce lo podran  imaginar, el empalador vuelve a la vida gracias a una mascara fetiche que utilizaba en su época, la cual al entrar en contacto con sangre, (que raro si aki casi no ay sangre) Hace que resurja el sanguinario bárbaro para salpicar de hemoglobina y tripas la pantalla, para nuestro gran regocijo.


Salvo por los minutos iniciales donde se sitúa la trama en otra época, el retro de metraje es un aliño de Gore y humor. Destacar también en el film la aparición estelar de Lloyd Kaufman fundador de la mítica productora Troma. Y del cual, me esperaba que tuviera una muerte mas espectacular jeje, pero bueno, es otro añadido a la película. Otro momento que me pareció Tromatico es cuando en un momento dado Nikos traslada al mundo real a varios personajes, casualmente uno de ellos (el zombie) sacado de una película del mismo Andreas, (Violent Shit III-Zombie Doom) jeje. Así, vemos aparecer a una especie de Elvira (Debbie Rochon) (al mas puro estilo Cassandra Peterson), ninjas, y… ¡al mismísimo Hitler! El cual tendrá una muerte de lo más amena, jajejijoju…


Como siempre decir que en este tipo de rodajes los FX son de lo más artesanos/caseros, unos más logrados que otros bien es cierto.
Todo seguidor del Gore Alemán ya puede echarle un ojo a esta cinta, si bien, le falta más contundencia en el apartado de defunciones…¡¡Que aproveche!!




miércoles, 1 de diciembre de 2010

wizard of gore



Remake de un antiguo film de 1970 de Herschell Gordon Lewis y que como no, cuando sea otro momento comentare
A lo que iba, un mago hace pedazos a le gente, en este caso nenas góticas llenas de piercings y tatuajes, en plan teatro carnicero. Un detective indagará en los numeritos, para ir metiéndose en una espiral de locura , mientras al mismo tiempo tiene sueños de muertes y sexo.

En fin, un poco confuso y facinante, con un guión INSOSTENIBLE y  a más no poder. Su capacidad de evocar terror es nula, de crear suspense mas o menos y de dejarte con cara de tonto, ay amigos y amigas, es superior. Encima no es ninguna clase de prodigio en ninguna de sus líneas.pero es interesante videar esa peliculas si te gusta tanto el cine como a mi te dejara con ganas de mas pero sera todo weno sigamos

Un film confuso  en grado que te preguntas que pasara ahora ,una buena ecena no podia faltar  es el destripamiento en sueños de una chica, bastante logrado pero muy fugaz. Ah, maravillosos los créditos finales que son muy hermosos, artísticos y originales.

Apareciones de Brad Dourif y Jeffrey Combs en papeles de muy escasa duración y casi anecdóticos. Si no fuera porque hablan un poco y se enrollan algo, parecerían nada mas maniquies.

Destacable la presencia de varias hembras góticas, procedentes de la web Suicide Girls, que va de ese rollo.
Algunas de las suicide girls que aparecen en el film son Flux Suicide, Nixon Suicide y Amina Munster, que curiosamente solo tiene una pierna. La otra es ortopédica. Si buscas bien sobre ella en internet podran ver fotos de ella de niña y de joven, en hospitales y descubrir porque le tuvieron que amputar la pierna. Lo terrible del film, es que ni siquiera es capaz de explotar con inteligencia y picardía la presencia de esas mujeres tan fascinantes




                        

pero dejenme les sigo induciendo mas adentro de esta magnifica peli un mago llamado Montag el magnífico que es  (Ray Sager) y que ofrece levanta discursos acerca de la naturaleza de la realidad a su audiencia y, a continuación, realiza la mutilación trucos en femeninos "voluntarios". Las mujeres aparecen ilesos inmediatamente después, pero más tarde contraer, muerto, en público o en el hogar--mutilados de la misma manera espeluznante sugerida por trucos de etapa de Montag (reducir a la mitad con una motosierra, perforado a través de una prensa, etc..). Miembro de la audiencia Sherry Carson (Judy Cler), un host de talk show de TV local y su novio Jack (Wayne Ratay) empiezan a sospechar que Montag alguna manera está implicado en los asesinatos, pero ni ellos ni la policía puede descubrir cualquier evidencia. Montag está de acuerdo en aparecer en programa de Jerez para realizar un truco de fuego--y cuando las cámaras de rollo, él hipnotiza no sólo todo el mundo en el estudio, sino también a la audiencia en casa. Con una ola de su mano Montag comienza un incendio y es orientar Jerez y dos policías de paisano hacia cuando interviene Jack, empujando Montag en el fuego en su lugar. Gritando, muere el mago. Vuelta en casa, Sherry y Jack tienen una bebida como discuten su experiencia extraña. De repente, Jack se ríe y comienza peeling su propia piel de su rostro para revelar--Montag! "Qué hace usted piense que sabe qué realidad es?" le pide a Sherry antes literalmente le disemboweling con sus propias manos. Pero ahora es turno de Jerez a reír. Aún con vida, ella le dice a la Montag desconcertado que nada de lo que ha ocurrido era real--y que incluso es una parte de su ilusión. "Ya no eres incluso aquí," ella informa a Montag. "Tendrá que empezar su farsa poco de nuevo". "Pero...¿estoy Montag!"el mago stammers impotentes. A continuación, es nuevo en el escenario, aturdido, recitando el mismo discurso que pronunció a su audiencia al comienzo de la película: "¿qué es real? ¿Cómo sabe que en esta segunda no estás dormidos en su cama, soñando que Estás aquí en este teatro?" ¿Y en la audiencia que un Jerez impresionado convierte a Jack, murmurando, "tú sabes lo que pienso? Creo que es un phony".ni ententieron tanto verdad weno ps si ven la movie veran que esta weno pero mui confusa psss mas intemedia le empiesas a entender de k va
unos datos mas
.weno les comentare de una ves la movie vieja escuela en realidad es lo mismo pero weno ahi les va la info
The Wizard of Gore (1970) es una de las películas más famosas de Herschell Gordon Lewis, el considerado inventor del cine gore como subgénero (oficialmente, la primera película gore con denominación de origen de la historia fue Blood Feast, 1963, dirigida por él). La película, mostraba el espectáculo de grand guinol de un mago, Montag el Magnífico, en cuyo show de hipnosis colectiva hacía subir a voluntarios de la audiencia y los sometía a las más variadas mutilaciones, ante el júbilo del resto del público que piensa que en el fondo está viendo un truco. Una periodista sensacionalista y su novio investigan al mago cuando sospechan que su espectáculo esconde una siniestra dimensión real. El problema principal de "The Wizard of Gore" vista ahora, es que su gore se ha quedado muy primitivo y que está rodada de manera estática y pobre (la cámara se pasa la mayor parte del tiempo fija delante de los tediosos números de mutilación, como en un show de TV de hace muchos años). Su status de clásico se deriva, como suele pasar, de su condición de pionera.

Tromeo and Juliet

                                                       
bueno mis frikis visotors en esta entrada les comentare de una movie con una tematica mui vieja escuela
si me entienden verdad bueno empecare por decirles como esta historia fue un poko distorcionada jahaa
La historia de Shakesperare esta llevada (y deformada) a fines de los años 90. Los Capulet y los Que son dos familias que se odian una a la otra y se pelean siempre que se encuentran. Tromeo Que (Keenan) y Juliet Capulet (Jensen) se enamoran en una fiesta de disfraces (en las que también están Sgt. Kabukiman y Toxie- ambos ídolos de la Troma) sin saber las identidades de cada uno. Al darse cuenta ven que su amor es prohibido y deben enfrentarse a este destino...hasta ahí todo muy Romeo & Julieta, muy convencional, muy Leo Dicaprio. Pero aunque la historia es bastante fiel a la obra, lo que tiene de diferente son, como diría Jules en Pulp Fiction "las pequeñas diferencias": Juliet es virgen y angelical, pero al mismo tiempo tiene un romance lésbico con la ama de llaves (la "scream queen" Debbie Rochon o te amamos debbie si la conocen verdad).bueno  Además,duerme con un consolador y cuando tiene sueños eróticos, su padre aparece en su cama para castigarla sexualmente. Tromeo es fanático de los CD-ROM porno y se masturba mientras desde la pantalla una mujer le dice "cásate conmigo, eres mi verdadero amor".





               


pero les comentare aun mas no es todo eso solo fue una calentadita
Tromeo and Juliet es una adaptación de película de comedia transgresora independiente de 1996 de Romeo & Julieta William Shakespeare de Troma Entertainment son la mamada esos de troma no creen mis frikis visitors o no ce acuerdan de el vengador toxico. La película fue dirigida por Lloyd Kaufman y codirigida por James Gunn, quien también escribió el guión de la película.
La película es más o menos una fiel adaptación de la obra, excepto con la adición de extremas cantidades de Troma-esque sexualidad y violencia, así como un final revisado. El título de la película es un acrónimo de "Troma" y "Romeo & Juliet".
ImageShack, share photos of tromeo y julieta, share pictures of tromeo y julieta, share video of tromeo y julieta, free image hosting, free video hosting, image hosting, video hosting.pero como empiesa todo ce an de preguntar bueno dejenme les digo la película comienza con el narrador (Lemmy Kilmister de Motörhead) introducir dos familias: los Capulets y el Ques.
En el centro de estas familias es Tromeo Que y Julieta Capuleto. Tromeo vive en la miseria con su padre alcohólico Monty y trabaja en un salón de tatuaje con su primo Benny y amigo Murray. Julieta es secuestrada en la mansión de su familia, vigilado por su padre abusivo Cappy, pasiva madre Ingrid y primo sobreprotector Tyrone.
Tromeo and Juliet están atrapados en los casos de amor no correspondido: Tromeo ansía para el gran bosomed Rosie promiscua; Julieta está comprometida con carne adinerado magnate Arbuckle de Londres como preludio a un matrimonio arreglado.
Entretanto, una sangrienta pelea entre Murray y Sammy Capuleto captura la atención del Detective Ernie Scalus, que reúne a los jefes de las dos familias y declara que ellos se celebrará personalmente responsables de cualquier nuevos incumplimientos de la paz. Casi inmediatamente después, Monty y Cappy de inicio que amenazan mutuamente con armas. Sammy cae en la ventana del coche de exceso de velocidad de Monty, donde se inicia primer jefe en una boca contraincendios y muere (muy lentamente).
Ante la insistencia de Murray y Benny, Tromeo atiende masquerade balón los Capulets con la esperanza de cumplir Rosie, sólo para encontrar a otro hombre realizar cunnilingus en ella. Tromeo Escalona alrededor de la parte en desilusión hasta que bloquea los ojos con los de Juliet. Los dos instantáneamente caen uno para el otro y compartan un baile hasta un enojado Tyrone lo persigue fuera de la casa.
Tromeo and Juliet seguirán se enamoró por uno con el otro desde lejos. Cappy, disgustado en activo de libido su hija, enérgicamente encarcela le en una jaula plástica como castigo. Tromeo algo en la casa de los Capuleto y los dos se reunirá una vez más. Después de proclamar su amor uno para el otro tanto verbal y físicamente, están de acuerdo para casarse. Saltos de Julieta su compromiso con Arbuckle y, con la ayuda del padre Lorenzo, los dos se casan en secreto al día siguiente.
Tyrone, al descubrir el asunto secreto de Julieta, reúne a su pandilla y desafía Tromeo a un duelo. Ahora un pariente a los Capulets, Tromeo niega a luchar, sugiriendo a ambas partes a poner fin a la contienda durante toda la vida. Murray acepta el duelo en nombre de Tromeo y, en la reyerta subsiguiente, es mortalmente herido por el club de Tyrone. Tromeo, enfurecido por la muerte de su amigo, persigue Tyrone y le mata (a través de una serie de accidentes de coche que le dismembers) y pasa a la clandestinidad de la policía.
Aprendizaje que ella está involucrada con Tromeo, Cappy salvajemente pulsaciones a Julieta y la obliga a reconciliarse con Arbuckle. Arbuckle acepta su re-proposal y el matrimonio se establece. Julieta visitas a padre Lawrence, que se reúne le con Tromeo y da de alta la ayuda de Fu Chang, la farmacia, que vende a Julieta una poción especial que será a Ayudante su predicamento.
El día de su boda, Julieta ingiere poción del boticario, le transformar en un monstruo de vaca horrible, completado con un pene de tres pies. La simple visión de ella hace Arbuckle a saltar fuera de la ventana de Julieta en susto, suicidándose. Enfurecido por la pérdida de su yerno potencial y herencia de la carne, Cappy intenta violar y asesinar a Julieta, pero Tromeo llega justo a tiempo, golpeando Cappy inconsciente y llevar apariencia de Julieta a la normalidad por un solo beso. Cappy despierta, teniendo ambos amantes cautivo por punto de ballesta. Mientras distraídos, Juliet realiza un último acto de desafío contra su padre y le electrocutes.
Como Tromeo and Juliet salen de la casa de los Capuleto, son enfrentados por Ingrid y Monty, que revelan que el verdadero motivo de su feudo de la familia Capuleto/Que: hace mucho tiempo, Cappy y Monty son los propietarios de la empresa de producción de Films sedoso con éxito. Ingrid, casado con Monty al tiempo, entabló un romance con Cappy, eventualmente para dar a luz a un hijo que Monty planteado como propia. Enfrentado con un divorcio de Ingrid y la amenaza de tener su hijo alejados de él, Monty se vio forzado a firmar sobre todos los derechos de Films sedoso a los Capulets a cambio de su hijo. Después de la conmoción inicial en la revelación de que son hermanos, Tromeo and Juliet están decididos a no sea su calvario todo para nada; ellos apasionadamente abrazar y ahuyentar a la puesta del sol.
La película recoge seis años más tarde en Tromaville, Nueva Jersey, donde Tromeo and Juliet, ahora se casó con, han convertido en yuppies suburbanos con una casa y (deformes) los niños de sus propios.
La película termina con el poema breve del narrador para los amantes: "Y todos nuestros corazones libre permitir que todas las cosas base ir/as impartido por Julieta y su Tromeo". Un breve plano de William Shakespeare riendo uproariously se muestra antes de los créditos finales
ahora vamos con datos curioos Lloyd Kaufman, Merle Allin y Ami James tienen camafeos no se habla en la película. Corte de una escena con Ron Jeremy, como un hombre sin hogar fue filmado pero finalmente eliminado de la final de la película.

El primer proyecto de Tromeo and Juliet surgieron en 1992, escrito por los empleados de Kaufman y Troma Andy Deemer y Phil Rivo, escrito totalmente en verso de Shakespeare y supuestamente con el Vengador Tóxico como un personaje de lado. Los comentarios de otros empleados de Troma y Michael Herz fue unánimemente negativos, por lo que fue desechada la idea.
En 1995, otro disparo fue tomada en el concepto, esta vez por el guionista de novato James Gunn. Gunn reescribió completamente la secuencia de comandos, una vez más en verso de Shakespeare, haciéndolo más oscuro y más obsceno; la versión original tenía Juliet como stripper y Tromeo como un distribuidor de crack. Otra revisión, con material adicional por Kaufman, fue diseñado en lo que la película se convirtió eventualmente en: el verso fue recortado un poco y se han agregado elementos más cómicos.
Tromeo and Juliet recibió un disparo en el verano de 1995 para 350.000 dólares, una de las películas menos costosas en la historia de Troma.
Tromeo and Juliet abrieron a críticas generalmente positivas. Entre los más notables, The New York Times llamó al filme "estimulante", la revista Variety describió como un "no-suspensiones Bard" y USA Today señaló que la película era "no sólo para adictos de Troma...Tromeo and Juliet es sexy, tonto, dulce y surrealista! ". Tromeo también jugó en teatros de casa de arte en Los Angeles y Nueva York durante meses y al parecer tocó en un teatro de San Francisco para más de un año.
Además, Tromeo fue seleccionado para jugar en el Festival de cine de Cannes, el festival Fantasporto, el Festival de cine de mar del Plata y el Fantafestival italiano, donde ganó el premio a la mejor película de 1997.
Daniel Rosenthal describe Tromeo and Juliet como "el peor momento de pantalla Shakespeare... toma cada personaje principal y el incidente de Romeo y Julieta y drena sistemáticamente de la fiesta de la humanidad en un tedioso, terriblemente actuada de sexo de mutilación y softcore."Tony Howard lo resume como una película "en que Julieta y la enfermera tienen sexo lésbico, Romeo masturbates, se eliminan varias partes del cuerpo, es el feudo entre rivales zares porno y normas de incesto"
Después del éxito de Tromeo, Troma tenía planes para desarrollar una secuela espiritual titulada Schlock y Schlockability (un juego de sentido y sensibilidad), en el que Jane Austen es reincarnated como una mujer bien dotada, quien toma venganza en todos el Hollywood de los productores de la película que han bastardized sus novelas. En un momento dado, Troma anunció que la película sería la cabeza en producción, pero en 2008, no hay planes para dar seguimiento a la película.
i pss  kreo k ia fue todo como la vieron ahaaa